“Alchemy” na Thaddaeus Ropac

Reunindo importantes obras de alguns dos artistas europeus e americanos mais influentes dos períodos pós-guerra e contemporâneo, Alchemy examina a fascinação duradoura pela transformação material e o pensamento alquímico na criação artística. A exposição coletiva apresenta obras de artistas que se envolveram com ideias alquímicas em momentos-chave de suas práticas, incluindo Joseph Beuys, Anselm Kiefer, Sigmar Polke, Robert Rauschenberg, Sturtevant, Emilio Vedova e Andy Warhol. Ao reunir um grupo de obras historicamente significativas, muitas das quais são exibidas pela primeira vez no Reino Unido, a exposição destaca como as ideias de transmutação material, artística e filosófica informam e são redefinidas por esses pioneiros da arte. Embora geralmente associada à busca pela transformação de metais básicos em ouro ou pela descoberta de uma cura universal para doenças, a alquimia acumulou ricas associações materiais e simbólicas à medida que evoluiu em diferentes contextos culturais e temporais. Conhecida como a “Great Art” (Ars magna), ela tem fornecido rico material para artistas ao longo dos séculos, desde Albrecht Dürer até os surrealistas do século XX. Concebendo o estúdio do artista como um laboratório, esta exposição explora os legados da alquimia através das perspectivas distintas de cada artista enquanto eles se engajam em modos experimentais de interagir com o mundo ao seu redor. Na busca por uma compreensão maior do corpo humano, as tradições alquímicas frequentemente empregavam fluidos corporais “básicos”, como urina, em experimentos complexos. Ao rastrear os legados da alquimia por meio desse exemplar conjunto de arte do pós-guerra e contemporânea, a exposição ilumina as inovações técnicas, temáticas e filosóficas únicas de cada artista e sua relevância contínua nas conversas históricas da arte atualmente.