“Donnation Anni et Josef Albers” no Musée d’Art Modérne de Paris

Após a grande exposição Anni et Josef Albers, L’art et la vie, organizada pelo Musée d’Art Moderne de Paris de setembro de 2021 a janeiro de 2022, a Fundação Josef e Anni Albers, localizada em Bethany, Connecticut, fez uma doação excepcional de cinqüenta e sete obras. A doação inclui vinte e duas obras de Josef Albers (1888-1976), incluindo três obras da série Homage to The Square e trinta e cinco obras de Anni Albers (1899-1994), entre as quais catorze amostras têxteis inspiradas em motivos criados pela artista. O conjunto está em exibição junto das coleções permanentes do MAM. Esta doação é a mais importante feita pela Fundação após a morte dos dois artistas. Ela representa um grande enriquecimento para o museu que, até agora, não tinha nenhuma obra de nenhum dos artistas em suas coleções. Nicholas Fox Weber, diretor da Fundação Josef e Anni Albers, disse: “Essa doação é o resultado da estreita colaboração entre as equipes do Musée d’Art Moderne de Paris e da Fundação Albers. Estou certo de que Anni e Josef Albers teriam admirado as ousadas escolhas artísticas do Musée d’Art Moderne”. Representando todas as etapas criativas dos dois artistas – desde seu início na Bauhaus, passando pelo Black Mountain College, depois em Connecticut e notavelmente (para Josef) na Universidade de Yale – essas cinqüenta e sete obras são significativas da gama de técnicas e materiais utilizados pelo Albers: pintura, tecelagem, desenho, fotografia e vários processos de impressão. Nascidos na Alemanha, Anni e Josef Albers se conheceram em 1922 na Escola Bauhaus e casaram três anos mais tarde. Em 1933 eles emigraram para os Estados Unidos, onde foram convidados a ensinar no Black Mountain College, uma escola experimental nas montanhas da Carolina do Norte. Nesse novo ambiente, Josef aprofundou sua pesquisa sobre cores enquanto Anni continuava a explorar diferentes técnicas de tecelagem. A ligação íntima e cúmplice entre eles permitiu-lhes apoiar e fortalecer um ao outro ao longo de suas vidas em um diálogo permanente e respeitoso. Com particular atenção a forma, material e cor, eles produziram um conjunto de trabalhos que é considerado hoje como um dos fundamentos da arte moderna e teve uma influência considerável na História da Arte do século 20. Seu trabalho, como artistas, mas também como professores, consiste em levantar constantemente novas questões através da observação sensível do mundo visual e tátil.