Arte Que AconteceArte Que Acontece
Um conto visceral e enigmático, escrito pela celebrada escritora Katherine Mansfield (1888-1923), publicado no Brasil pela editora Antofágica, com imagens de obras de Giulia Bianchi, é o ponto de partida de Êxtase, mostra coletiva de Giulia Bianchi, Mirela Cabral e Paula Scavazzini que a Janaina Torres Galeria inaugura em 28 de outubro, em São Paulo.
Idealizada a partir do conto homônimo (Êxtase, ou Bliss, no original em inglês), o mais aclamado da autora neozelandesa, ícone da literatura moderna, e com curadoria de Bianca Coutinho Dias, a exposição traz, em nove pinturas e seis desenhos, um diálogo vivo e pulsante que surge dos trabalhos das três artistas – um “olhar abissal e feminino para o afeto vertiginoso”, onde o ato de criação é uma forma de dar conta da intensidade e do excesso vivenciado por elas, em meio a uma natureza vibrátil que permeia tudo.
“No encontro de artistas abertas ao imprevisto, a visceralidade e o transbordamento revelam, no abismo do gesto, um caminho para a invenção”, aponta Bia Coutinho Dias, no texto curatorial. “Diante do inefável e indizível, a pintura se torna, de maneiras distintas e singulares, o lugar em que o espanto se transfigura em alumbramento”.
Uma poética do êxtase – o “absoluto êxtase”, como descreve Mansfield – se desdobra, assim, nas telas de Giulia Bianchi, nas quais a pintura se forja “como um território do consentimento com o delírio”, em que os gestos impregnam as obras de um aspecto mágico e alucinatório, intensificando o real. Uma intensidade expressiva que se manifesta, além das pinturas a óleo, em desenhos de giz sobre papel, revelando, como em Imóvel e Florida ou Bertha Young (a personagem de Bliss), figuras femininas em estado de suspensão.
A força do gesto, instaurando uma relação particular com o mundo, compõe o universo pictórico de Mirela Cabral: lampejos imagéticos que evocam sensações múltiplas, como o ruído das cores no ar, o silêncio, uma sombra ou “qualquer coisa que nos faça acordar de um estado de dormência e nos devolva a vertigem clarividente e sensível, o magnífico de se estar vivo”.
O fascínio e a vertigem de uma experiência “em que os sentidos copulam e abrem improváveis frestas na imagem”, como descreve Bia Coutinho Dias, impregnam também as telas de Paula Scavazzini, nas quais pinceladas expressivas conferem uma dimensão onírica aos trabalhos, produzindo “um corpo pictórico que pende entre o etéreo e o impalpável, o volátil e o imperativo”.
Êxtase apresenta, assim, nas obras de três jovens e promissoras artistas, que compartilham o mesmo pathos geracional, uma profusão de formas, cores e sensações, atualizando fundamentos da pintura moderna e contemporânea e reiterando o poder da arte de lidar com o que sempre escapa, mas que, subitamente, nos engole como o sol do fim de tarde, queimando dentro do peito, “irradiando centelhas para cada partícula, cada extremidade” do corpo, nas palavras de Katherine Mansfield.
