Günther Förg na Hauser & Wirth

Günther Förg (1952-2013) foi um prolífico pintor, escultor, designer gráfico e fotógrafo cujos ousados trabalhos conceituais incorporam e criticam os temas do movimento artístico conhecido como modernismo. Essa exposição, na Galeria Norte do espaço londrino, exibe Spot Paintings, a série final do artista feita entre 2005 – 2010 antes de parar de pintar em 2010, após sofrer um derrame. Nomeada como Tupfenbilder (que dá título à exposição), que é a palavra alemã para spot painting, esse conjunto de trabalhos celebra o ato de pintar, concebido sobre a prática anterior de Förg como pintor, mas recriando suas explorações anteriores de forma inovadora. No palavras do próprio artista, “Acho que a pintura é uma prática resiliente; se você olhar através da história da pintura, ela não muda tanto, e nós sempre a vemos no presente. Ainda está no presente”. Nesses trabalhos, a pincelada em si se torna a protagonista principal, representando um retorno final à pintura expressiva, indicando a conclusão de uma espécie de ciclo – uma chegada à pintura como síntese de experimentação enraizada na história da arte. As Spot Paintings foram parcialmente influenciadas por fotografias do ateliê de Francis Bacon vistas por Förg. Nas imagens, viam-se várias manchas coloridas de quando Bacon limpava o excesso de tinta de seus pincéis diretamente nas paredes e na porta de seu estúdio. Esse método também era familiar a Förg, que costumava calcular a intensidade de uma cor ao retirar o pigmento de seu pincel para uma superfície de papel ou tecido. Desta forma, Sem título (2007), como com suas outras Spot Paintings, decreta uma irreverente inversão da tradição artística. Ao fazer isso, “Günther Förg colocou-se no limite da discórdia – mas apenas para preservar a arte em um estado de equilíbrio precário: equilíbrio entre as tradições do passado e as necessidades do presente. Equilíbrio entre o racionalismo austero e a sensualidade ardente. Equilíbrio entre o rigor e a sagacidade. Equilíbrio entre a composição e a agitação. Equilíbrio entre os meios puramente artísticos e a representação social. Equilíbrio entre conceitualismo e corporeidade”, como afirmou o historiador de arte Christian Malycha.